Dès que l'idée de jouer les clowns dans l'entreprise s'est imposée, le metteur en scène a évoqué l'image qu'il avait des affiches des grandes multinationales.

Cela aurait pu se traduire par le pastiche d'une marque existante. Mais cet exercice est périlleux, car la notoriété de la marque détournée s'impose et occulte finalement le vrai message. Notre choix s'est donc porté sur une création originale, tout en imitant les poncifs et le style graphique desséché des campagnes publicitaires vantant tel ou tel service ou produit.

C'est donc à partir de ce concept que le projet s'est développé.

Il fallait une "image" choc, qui interpelle; soit le nom du spectacle, qui sur une affiche commerciale serait le slogan, et un logo (le nez), indispensable pour que notre "boîte" puisse par la suite être identifiée sans son nom. L'affiche doit pouvoir se décliner sur d'autre supports tel qu'un flyer, une plaquette ou encore un autocollant.
Le but était de créer l'univers dans lequel évolue l'entreprise, soit une identification par les couleurs, la typographie et par un style de mise en page des éléments qui lui serait bien spécifique. Actuellement la communication commerciale utilise un type de langage graphique très sobre, qui traduit un aspect de clairvoyance, d'assurance, d'équillibre et de crédibilité. Il faut bien ça pour attirer le client.
Nous nous sommes donc inspirés de ce type de langage, sachant très bien que notre "boîte" resterait un spectacle et que certaines informations seraient indispensables.